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花鸟画通过丰富的情感与生命寓意，是历代画家钟爱的抒发情感的方式，亦是我们怡情养性绝佳的方法！ 文人写意花鸟画打破了“古典造型”的再现，使之更趋表现，更简括，往往以少胜多，追求物象的空灵和朦胧。笔墨效果纵逸淋漓，猛气横发；表现性灵时可直抒胸臆。画面中笔墨引入书法之意趣，特别是狂草的“纵肆美”，篆隶的“金石味”，种种超乎“古典美学”的抽象美感成为大写意画家的共同追求。他们雅好某种不稳定不对称之美，泼墨，泼彩，指墨，左书应运而生。花鸟画批发零售。
中国文化传统历来没有像西方那样把“逼真”作为绘画的目标。所谓“似与不似之间”之谓：从“具象”到“抽象”，皆可以是艺术表达样式的选择范围。但不同的是，中国传统为所有的画家在绘画品格的定位方面提出了严格的要求：不“媚世”，也不能“欺世”。
随着时代的变迁，人们的审美意识和绘画观念也会随之产生变化。特别是到北宋时，由于大文豪、大书法家苏轼和米芾等为代表的一批文人的介入和倡导，以及书法对绘画的滲透，写意的画风逐渐凸现出来，乃至以后几乎占据中国绘画的主导地位。花鸟画批发零售。
花鸟画批发零售，乃至明清，工整艳丽的花鸟画越来越不被文人士大夫所赏识，他们认为“人巧不如天趣”，于是，涌现了一大批画写意花鸟画的大家，如明之徐渭、林良，清之八大、“八怪”、任伯年、吴昌硕等等，而且此种写意画风代代相传，延绵不绝，直至当代。前辈大家如齐白石、王雪涛、潘天寿、张书旂和海上江、唐、张、陆“四大花旦”都是可以明垂青史的写意花鸟画大师。
元代时期,受到蒙古族的的统治,元代统治者不断压制中原汉人,废除了两宋设立的画院制度,使得不少仁人志士开始变得消极,逃避现实,隐居山林。这时期人们的审美思想开始转变,宋代院体画中的珍禽瑞鸟等题材已不再适合表现他们的避世消极心理。然而象征清高坚贞人格精神的“梅兰竹菊”四君子题材绘画开始出现。因此,花鸟画一改宋代绘画“刻意求工,妙在赋彩”的风格,转向以纯水墨抒发其内心情感的绘画风格。花鸟画批发零售。
简括洗炼，色彩热烈奔放．充满了盎然生机。焦墨一片占据了画面的主要位置，墨色于厚重中能醒透，画面于黑密中能明丽。写意花鸟画的魅力所在。
